Wenn farbige Frauen Diskriminierung anprangern, werden sie oft zur Zielscheibe eines feindseligen Sexismus und werden mit einer Tonbandkamera überwacht oder zum Schweigen gebracht.

Und wenn man während der Rassentrennung eine schwarze Frau war, konnte es einen die Karriere kosten, wenn man sich gegen die Rassenungerechtigkeit aussprach - ganz gleich, wie berühmt und talentiert man war.

RELATED: Wohlwollender vs. feindseliger Sexismus: Wenn Rasse und Geschlecht zusammenstoßen

So erging es Hazel Dorothy Scott, einer berühmten schwarzen Musikerin, Jazzsängerin und Schauspielerin, nachdem sie sich für das Richtige eingesetzt hatte. Sie wurde auf die schwarze Liste gesetzt, und ihr Vermächtnis geriet fast in Vergessenheit, aber die Wahrheit kann nicht für immer begraben werden. Hier ist ihre Geschichte.

Hazel Scott wurde am 11. Juni 1920 in Port of Spain, Trinidad, als Tochter von R. Thomas Scott, einem akademischen Gelehrten, und Alma Long Scott, einer klassischen Pianistin, Saxophonistin und Musiklehrerin, geboren.

Hazel war von klein auf musikalisch begabt und konnte bereits im Alter von drei Jahren nach dem Gehör Klavier spielen. Wenn die Musikschüler ihrer Mutter einen falschen Ton trafen, schrie sie sogar vor Missfallen auf. Niemand bemerkte, dass Hazels Schreie ein Zeichen für ihr empfindliches Gehör waren, bis sie eines Tages zum Klavier ging und "Gentle Jesus" spielte - ein Kirchenlied, das ihre Großmutter ihr während der Mittagsschlafzeit vorgesungen hatte.

Abdu'l-Baha, eine der zentralen Figuren des Baha'i-Glaubens, sagte:

Alle Kunst ist eine Gabe des Heiligen Geistes. Wenn dieses Licht durch den Geist eines Musikers leuchtet, manifestiert es sich in schönen Harmonien... Diese Gaben erfüllen ihren höchsten Zweck, wenn sie das Lob Gottes zum Ausdruck bringen.

Als Alma das natürliche Talent ihrer Tochter bemerkte, stellte sie ihre eigenen Träume von einer Karriere in der Musikbranche zurück und konzentrierte sich auf die Förderung von Hazels Begabung. 1924 zog Alma mit ihrer Tochter und ihrer Mutter nach Harlem, New York. Sie spielte in mehreren reinen Frauenbands und freundete sich mit mehreren berühmten afroamerikanischen Musikern an, darunter Art Tatum, Lester Young und Fats Waller, die ihr dabei halfenHazel mit ihrer Musik. 1928 bewarb sich Hazel an der Juilliard School of Music. Obwohl die Schüler mindestens 16 Jahre alt sein mussten, um sich einzuschreiben, erhielt die achtjährige Hazel mit Hilfe von Freunden der Familie die Chance, vorzusprechen.

Baha'u'llah, der Prophet und Gründer des Baha'i-Glaubens, beschrieb "Musik als Leiter für [die] Seelen, ein Mittel, durch das sie in das Reich in der Höhe emporgehoben werden können..." Und Professor Oscar Wagner war definitiv begeistert, als er Hazels Interpretation von Rachmaninoffs "Präludium in cis-Moll" hörte. Er erkannte, dass sie ein musikalisches Genie war, und bot ihr ein Stipendium an, damit er sie privat unterrichten konnte.

Kurz nach ihrem Highschool-Abschluss debütierte Hazel in der Broadway-Musical-Revue "Sing Out the News". Als die Sängerin Billie Holiday im Jahr darauf nicht mehr im Café Society, dem ersten vollständig integrierten Nachtclub in New York City, auftreten konnte, bestand sie darauf, dass Hazel sie ersetzte, und Hazel wurde die neue Hauptdarstellerin des Nachtclubs. Sie war sowohl eine talentierte Pianistin als auch Sängerin, und ihr "Bach to Boogie"Die Aufnahmen brachen im ganzen Land Verkaufsrekorde.

Hazel ließ sich von ihrem aufsteigenden Ruhm nie davon abhalten, für Rassengerechtigkeit einzutreten. Sie war eine der ersten schwarzen Künstlerinnen, die sich weigerte, vor segregiertem Publikum aufzutreten. Sie fragte:

Warum sollte jemand kommen, um mich, einen Neger, zu hören, und sich weigern, neben jemandem zu sitzen, der genauso ist wie ich?

Als vielversprechende Schauspielerin sprach Hazel auch über den Rassismus in der Filmindustrie. Sie forderte die gleiche Bezahlung wie ihre weißen Kolleginnen und weigerte sich, unterwürfige, stereotype Rollen zu spielen. Sie setzte sich sogar dafür ein, dass andere schwarze Schauspielerinnen auch in Filmen angemessen gekleidet werden.

Bevor sie Baha'i wurde, verstand sie bereits, dass "Rassenvorurteile, deren Korrosion seit fast einem Jahrhundert die gesamte soziale Struktur der amerikanischen Gesellschaft angegriffen hat" sollte "als das wichtigste und schwierigste Thema angesehen werden" in den Vereinigten Staaten.

Shoghi Effendi, der Hüter des Baha'i-Glaubens, beschrieb die "die unablässigen Anstrengungen, die diese Frage von größter Bedeutung erfordert, die Opfer, die sie bringen muss, die Sorgfalt und Wachsamkeit, die sie verlangt, [und] den moralischen Mut und die Tapferkeit, die sie verlangt."

Nachdem sich ihr Einsatz für die Gleichberechtigung der Rassen in Hollywood herumgesprochen hatte, erhielt sie keine Filmangebote mehr, und ihre Konzerttermine wurden stark eingeschränkt. Sogar ihre Fernsehshow, die Hazel Scott Show, wurde trotz guter Einschaltquoten nach wenigen Monaten eingestellt. Sie war die erste Afroamerikanerin, die eine Fernsehshow moderierte.

Hazel war brillant - sie sprach sieben Sprachen und konnte zwei Klaviere gleichzeitig spielen. Sie war eine inspirierende Aktivistin und Künstlerin, der man nacheifern sollte, und opferte ihre Karriere, um für Rassengerechtigkeit einzutreten. Sie wurde am 1. Dezember 1968 Baha'i, nachdem sie von Dizzy Gillespie vom Baha'i-Glauben erfahren hatte. Sie verstarb 1981.