Alles, was Odem hat, soll den Herrn loben - Psalm 150,6.

Ist jemand unter euch in Not, so soll er beten; ist jemand glücklich, so soll er Loblieder singen - Jakobus 5,13.

Ja, Musik ist die Kunst des Propheten

Unter den Gaben, die Gott gesandt hat,

Einer der großartigsten! - Longfellow

Die Kunst der Musik ist göttlich und wirksam. Sie ist die Nahrung der Seele und des Geistes. Durch die Kraft und den Zauber der Musik wird der Geist des Menschen gehoben. - Abdu'l-Baha, Die Verkündigung des Weltfriedens , p. 52.

Warum sollte der Teufel alle guten Melodien haben - Rowland Hill

Ich habe die sakrale Musik - man könnte sie als Loblieder, Gospel oder göttliche Musik bezeichnen - auf Umwegen schätzen und lieben gelernt.

Als Teenager hörte ich zunächst Ex-Gospelsängerinnen wie Aretha Franklin, Mavis Staples und Sam Cooke, die ihre beliebten Soul-Songs sangen, und verliebte mich in ihre schönen Stimmen und ihre leidenschaftliche Darbietung. Dann, nach ein wenig Studium und ein paar weiteren Geburtstagen, erfuhr ich, dass meine Lieblings-Soulsängerinnen ursprünglich in der Kirche gesungen hatten, in Gospelchören - und mir wurde klar, dass ich das wirklich wollteauch diese Musik hören.

Dann stieß ich natürlich auf die alte "sakrale vs. säkulare" Aufteilung, die umstrittene, so genannte "religiöse" Idee, dass die Musik in zwei völlig unterschiedliche Lager aufgeteilt werden könnte, die sich niemals begegnen sollten. Instinktiv mochte ich die Idee "sakral vs. säkular" nie besonders, denn wenn man die wahre Geschichte der meisten sakralen Musik kennt, weiß man, dass sie oft aus sehr säkularen Wurzeln entstanden ist. Schließlich haben die menschliche Stimme und dieAlle Instrumente, die wir erfunden haben, um Musik zu spielen, sind weder sakral noch weltlich.

Ein Beispiel: Martin Luther liebte die Pfeifenorgeln in christlichen Kathedralen, aber Johannes Calvin verurteilte sie als gotteslästerlich. Elvis Presley wurde, selbst wenn er Gospelsongs und Hymnen sang, von vielen Geistlichen und Priestern heftig kritisiert. Jedes Jahr zur Weihnachtszeit betrachten die meisten westlichen Kulturen Händels "Messias" als eines der großen Werke der Kirchenmusik, aber nachdem er sein Meisterwerk inAls er 1741 in England auftauchte, verurteilten ihn die konservativen Geistlichen in ganz London: "Wie kann er es wagen, das Wort Gottes zu entweihen", sagten sie, "indem er dieselben musikalischen Motive verwendet, die in italienischen Operetten verwendet werden?"

Obwohl ich keine Kirchgängerin war, liebte ich als Baha'i den aufrichtigen und gefühlvollen Lobpreis Gottes, egal in welchem Genre, und so suchte ich mehr und mehr nach dieser göttlichen Musik, vor allem nach den ältesten Gospelsongs, Negro Spirituals und Hymnen, die ich finden konnte, und hörte sie mit wachsender Wertschätzung und Freude.

Dieses Interesse machte mich sehr neugierig auf andere Arten göttlicher Musik. Ich entdeckte die Sufi qawwali Musik, insbesondere die schöne ghazals Wenn Sie neugierig sind, hören Sie sich zunächst die bemerkenswerte Stimme von Nusrat Fateh Ali Khan an, einem der größten Komponisten der Welt, der mit seinen Liedern die Metapher der romantischen Liebe zum Ausdruck bringt. qawwali Sänger; oder Junoon, eine pakistanische Sufi-Rockband, die sich mit der qawwali Tradition auf eine neue und kraftvolle Art und Weise.

Nusrat Fateh Ali Khan

Anhören von qawwali machte mich neugierig auf die göttliche Musik anderer spiritueller Traditionen - also begann ich zu recherchieren und fand heraus, dass die westafrikanische griot Ein Griot ist eine Kombination aus mehreren Dingen - Moralhistoriker, Geschichtenerzähler, Dichter und Musiker. Diese Griot-Tradition, eine der ältesten sakralen Musiktraditionen der Menschheitsgeschichte, hat uns wunderbare zeitgenössische Künstler und Interpreten wie Baaba Maal aus dem Senegal und Sara M'Bodji aus Mali beschert, eine der ersten weiblichen Griot-Sängerinnen in einem zuvor von Männern dominierten Bereich.

Die meisten dieser Künstler verbinden ihre sakralen Musiktraditionen mit einer Art Fusion, die moderne Instrumente, Stile und Techniken einbezieht. Papa Wemba, der berühmte kongolesische Sänger und Bandleader, der gerade verstorben ist, hatte eine interessante Art, seine Verschmelzung von sakralen und säkularen Musiktraditionen zu beschreiben: "Als ich anfing, Popmusik zu singen", sagte er einmal einem Interviewer, "habe ich die religiöseAber es gab immer einen Einfluss der religiösen Musik auf meine Stimme, weil in der religiösen Musik die Moll-Tonart immer wieder auftaucht. Wenn ich Lieder komponiere, benutze ich oft die Moll-Tonart."

Die Lehren der Bahá'í haben etwas zu sagen, das Sie vielleicht überraschen wird, wenn es darum geht, sakrale und weltliche Stile miteinander zu verbinden:

Es gibt zwei Arten von Musik - die göttliche und die irdische Musik. Die göttliche Musik erheitert den Geist, während die irdische Musik auf den Körper wirkt. Die göttliche Musik gehört zum Reich Gottes, die irdische zur irdischen Welt. Ich hoffe, dass ihr darin bestätigt werdet, beide Arten von Musik zu studieren, damit ihr fähig seid, die Hymnen des Himmels und die Lieder dieser Welt zu singen. - Abdu'l-Baha, Stern des Westens Band 8, S. 177.

"Die Lehren der Bahá'í ermutigen Musiker, alle Arten von Musik zu machen, genauso wie sie uns ermutigen, die weltliche und die religiöse Welt zu vereinen und die ganze Menschheit zu einem himmlischen Festmahl zu rufen:

Die Sänger der Gemeinschaft, die in den Gärten der Heiligkeit wohnen, müssen in diesem Zeitalter einen so triumphalen Gesang anstimmen, daß die Vögel auf den Feldern vor Entzücken in die Luft fliegen; und bei diesem göttlichen Fest, diesem himmlischen Bankett, sollten sie Laute und Harfe, Gambe und Leier so spielen, daß die Menschen in Ost und West begeistert sind.mit übergroßer Freude und Wonne erfüllt und von Jubel und Glückseligkeit getragen sein - Abdu'l-Baha, aus einer Tafel an einen einzelnen Baha'i.

In vielerlei Hinsicht könnte man alle Musik als heilig bezeichnen - denn alle Musik kommt aus dem Herzen des Menschen.